这些日本制造，曾是推动时代的力量。
在战后的废墟中发展起来的日本工业设计，走过了半个多世纪的历程。从明治维新开始学习西方的日本，经历了「二战」的迷失与挫败，战后，他们用自己擅长的造物改善本国人的生活，又以稳健的步伐获得世界的认可。在几十年里，日本的造物者创造了无数让人印象深刻的设计，在《知日·日本制造力！Made in Japan》特集中选取了不同时期、不同领域的日本制造，从他们背后的设计者、与设计故事看看他们是如何一步一步走到今天的。
《知日》第44本特集《日本制造力！Made in Japan》
日本制造衰落了？不！它比你想象的更厉害！
全网现货发售中！
京东／当当／天猫中信旗舰店／中信书店／全国各大书店有售
点击文末「原文链接」或扫描下方二维码，直达购买链接！
我们照例拿出3本特集送给大家，参与方式请见文末
日本制造的背后其实连接着无数的人、品牌与故事。今天为大家分享无数故事中的几个。
NikonF 单反相机
1959年 龟仓雄策
NikonF的诞生，宣告了单镜反光相机「明星」时代的到来，也是尼康真正意义上的单反相机。自发售后的15年间，NikonF 的产量高达86万台，尼康也凭借着 NikonF 受到了大多数专业摄影师的青睐，特别是在媒体云集的纽约，几乎将有 NikonF 的人等同于专业的摄影师，也就是在这个时候，尼康成为了世界品牌。
NikonF 在设计上一举攻破了当时单镜反光照相机的缺点，同时也将其优点发挥到了极致，虽然内置了五棱镜和镜箱，外形却并没有因此扩大，没有一点笨重感。同时它还能应对各种摄影要求的变换，在1964年的东京奥运会上的摄影拍摄上担任了重要的角色。
NikonF 的外观设计者，是日本有名的现代平面设计师龟仓雄策。最初龟仓是尼康的海报设计者，同时还设计了 NikonSP 的包装。在 NikonF 的设计上，龟仓选用了直线形的构造，棱角分明的设计和顶部三角形的标识设计，几乎成了 NikonF 的象征，整体所展现的洗练简洁，即便在时代的流逝间也丝毫不显褪色。
Nikon F 构造图
电源插座
1962年 松下电工 宣传部设计科
现在再常见不过的插电板，在当时却是震惊大众的发明。在家用电器逐渐普及的50年代后期，电源插座从松下电工应运而生。
为了满足更多电器的同时使用，设计者将插座本身设置为立体状，并在四周添加了两个插孔的插座形式，而它恰到好处的倾斜角是设计者为了安全着想而专门设计的部分。因为孩子常常会对醒目的东西好奇，为了避免由此带来的触电事故，插座的设计都以房间的基调色为准。为了在榻榻米的房间使用也没有危险，插座采用圆润的棱角设计。直到2003年，这样的电源插座累积销售量达到一亿个，直到现在早已成为生活中不可缺少的存在。
新干线0系
1964年 日本国有铁道
1964年东京奥运会召开之前，东海道新干线开业了。这个首次亮相在日本国民眼前的「梦之特快」新干线0系，作为世界上超高速电车的标志、或者是日本经济高度发展的象征而深刻的印在人们脑海里。1963年试运行的时候，新干线0系就以时速256千米创下了世界纪录。
新干线0系的开发者曾多次前往机场观察飞机的构造，最终制造出来的新干线0系，其流线型的头部和蓝白色的喷漆都是模仿飞机而成。
虽然外观上和飞机的机头相似，但是新干线0系采用木头模型，经过无数次的实验之后才得来的。为了使它安全性和高速行兼备，开发者进行了无数次的造型修正。
不单在外形上，车身内的座位、洗手间、垃圾箱、站点的标识等，都采用了统一的设计，这在工业设计还没有完全渗透到列车行业的当时，可谓是一项创举。0系的设计，和这些车辆设计师息息相关。
新干线0系的设计，为日本铁道列车设计迎来黎明期奠定了基础。
本田DREAM CB750 FOUR
1969年 本田技研工业
如今日本摩托车的制造在世界的影响力不言而喻，但是上世纪60年代，称霸这片市场的还不是日本，而是欧洲。本田在1969年制造出了这款梦想之车 DREAM CB750 FOUR，它成为了日本制霸摩托车市场的起点。
1959年，本田将摩托车目标市场指向美国，但当时美国市场上流行的还是哈雷一类大排量的重型摩托车，本田在美国并不受欢迎。
1968年，这款本田 DREAM CB750 FOUR 终于完成设计，1969年打进欧洲市场。本田 DREAM CB750 FOUR 在欧美市场上引起了轰动。在世界摩托车 GP 赛上，这辆四冲程摩托车打败了欧洲的二冲程摩托车，连战连胜，杂志上屡屡刊登它的消息。本田摩托车靠着 DREAM CB750 FOUR 成功进军了世界。
这台搭载4个消音器、750cc 的四缸摩托车载在美国上市，成功制霸美国市场，本田DREAM CB750 FOUR 设计，可以说是日本摩托车史上的一个里程碑。
爱利发美工刀
1979年 爱利发（OLFA）
现在办公室或家里用的美工刀，只要刀片变得钝了，就可以替换刀片。这种便利刀具的发明，最初是在日本。
1955年，在印刷公司工作的冈田良男，看见用剃须刀刀片或是刀刃不锋利的刀裁纸的工人时，就想「难道没有可以一直保持锋利程度的刀吗？」他看见有的制鞋匠人将玻璃弄碎代替刀片使用，还有驻日美军把大块儿的巧克力掰成一小块一小块的享用，冈田受到启发，发明可以将变钝的刀刃掰下来的美工刀。
考虑到安全性的问题，冈田并没有把刀设计成折叠的形式，而是滑动的形式。和板状巧克力一样，他在刀刃上制作上沟槽，可以方便使用者将刀刃掰下来。冈田经过无数次的试错，才知道设计成多大的尺寸合适；为了不伤到手又易于滑出，刀尖的角度要多少度才比较好；为了能方便的将刀片折下来，沟槽的深度要有多深…
为了唤起使用者的警戒意识，爱利发美工刀统一使用黄色，此外，黄色还能给人温暖的印象。
爱利发有46件商品获得过日本优良设计大奖，生产的商品出口到100多个国家。
NEC Digital Mova N 翻盖手机
1993年 NEC Design
当NEC于1991年发布 mova N 概念机时，使用了榻榻米式的折叠理念，其创新的造型、轻巧的身材与更便利的使用方法，使笨重的手提电话相形见绌，从此宣告开启了风靡日本几十年的翻盖手机时代。
翻盖式手机保留了与概念机同样的折叠设计，在减小电话体积的同时，也拉近了麦克风与嘴部的距离，能更清楚地传递双方声音又不打扰到周围的人，这也正好符合日本人尊重隐私、不愿意打扰他人的社会习惯。
听筒部分突出、麦克部分凹入，在合上时能正好嵌合，其四四方方的凹凸不平却使得整体造型看上去显得单板俗气。而 mova N 中，为了简化造型设计，设计部门花了一年时间，将凹凸部分做成了难度更高、却更流畅的 S 形曲线。为了更方便用户使用，他们区分了手机内外侧的颜色，涂装了内部键盘使肌肤接触到时更舒适，还设定了打开后的呈现角度为 2 度，以防止逆向折叠。
1999 年互联网开始兴起，拥有较大的液晶屏幕、又可以打字发邮件的翻盖手机真正地领来了行业的春天。对于 NEC 的设计师们而言，因竞争激烈而导致翻盖手机设计越来越难、越来越精细的趋势，既是对自身的挑战，又是新的机会。
SILENT Violin 静音电子小提琴
1997年 雅马哈设计研究所
1997年，雅马哈发表了静音系列电子小提琴，当年便获得了优良设计奖的交互设计奖。去除琴身的共鸣箱，只在一侧保留了小提琴的轮廓的外观颇具设计感，让人印象深刻。
静音乐器系列依靠独有的再现声音的静音技术，通过琴桥 中内藏的拾音器捕捉琴弦的振动，通过数字处理，再现小提琴特有的共鸣音和琴弦回响。而声音的能量只有原来的千分之一，在听觉上，音量可以得到控制，方便在家进行练习。
「在设计时，第一重要的不是声音再现，而是操作性和演奏感。」
首先静音乐器已经不需要共鸣箱了，但演奏时需要通过外框的凹处判断弓的位置和角度。因此选择了设计师峰郁郎主张的仅保留单侧的框架的设计。虽然看起来有些破天荒，但单侧框架的形状不仅满足了功能上的必然性，同时给予了外观独特的存在感。
在整体重量上，设计团队在外框的部分采取了树脂材料，确保轻量、牢固与量产性。而在内藏拾音器的本体中心部分使用了天然木材，提高了音质。
在静音电子小提琴推出的最初阶段，冲击性的外形受到了不少质疑，但随着时间的检验，批评的声音渐渐消失，在乐器设计上好评如潮。
A-POC
1999年 三宅一生、藤原大
通常的衣服都是将布料进行剪切，再设计缝合，三宅一生与藤原大在 A-POC —— A Piece Of Cloth系列中挑战了超越制造衣服的方法。
20世纪70年代，三宅一生在研究着身体与布料的关系时，探访了欧洲的成衣生产产业。在这样的背景下，他与藤原大一起在 ISSEY MIYAKE 98年春夏系列中发表了A-POC 系列的「0——Just Before」。从衣服成型之前的阶段，即一根一根的线开始设计起，Just Before 就是用计算机程序编织，让人可以自由裁剪布料，而裁剪处不会绽开。
三宅一生一直强调的观点是「设计具有推动时代的力量。」A-POC也在之后不断进化，1999年推出的A-POC 1（king & queen）将套装、上衣、裙子、帽子等都进行了设计，沿着剪刀线就能剪出衣服的形状。2001年，A-POC 获得了G Mark 大奖，随后又开发了布匹 A-POC 3和能够通过27个部分缝合出夹克的 A-POC 10。
A-POC 采用的把线、布料、图形、形状都数据化的现代方法，在伞、袜子、渔网等布料关联领域也都可以利用。电脑程序能实现从线的编成到服装最后的成型，大大提升了量产效率。
无印良品
1980年～ 株式会社 良品计划
以「无品牌＋优良品」的独特理念，去除单纯刺激消费欲望的过剩设计。80年代，无印良品为追求自我实现的人们创立，从设计、素材选择、简化的包装都保留着最初的样貌，至今仍以诚恳、普世的设计，在世界范围内俘获着人心。
无印良品于1980年12月作为西友百货的自有品牌创立。堤清二是西武流通集团的创始人，他认为「流通是资本价值与人性价值的临界点」。他敏锐地意识到在社会达到一定程度的富足后，人们会越发追求个性化，选择独特的商品是顾客自我实现的表达手段。
在这样的理念下，堤清二向田中一光提出了品牌设计需求，田中一光设计团队，提出了「无印良品」的品牌构想。
无印良品初创时，品类只有 9 种日用品和 31 种食品。「便宜有理由」（わけあって安い）的广告语体现了品牌的理念，商标使用了再生纸，包装上只印刷有商品名和价格，以及这件商品「便宜的理由」，比如纸杯上印刷着「因为省略了表面的叠层加工，所以便宜了」。
1981年无印良品海报，海报上的文案是：便宜有理由。
1983年，无印良品在东京的青山一号店，一个月内便完成了一年的销售额。1991年，以「MUJI」（即日语中「无印」的读音）的品牌名出品海外。2001年，田中一光钦点了原研哉作为艺术指导，深泽直人作为品牌顾问，在他们手上，让无印良品在21世纪延续着它的品质。
1980年的第一批无印良品商品的鲑鱼罐头
2000年发售，深泽直人设计的壁挂式 CD 播放器
GreenFan
2010年 巴慕达 BALMUDA
在炎炎夏日里，没有什么比突然拂过皮肤的自然风更让人舒服的了。再现自然风——GreenFan 就解决了人们这一痛点。GreenFan的秘密就在独特的叶片设计上，双层、共14片叶片能引起的气流流动范围，是普通风扇的4倍，带来大面积空气流动，让人感觉仿佛吹拂着自然风一般。同时也拥有强大的静音效果，最小风量的音量只有相当于两只蝴蝶煽动翅膀的音量大小。良好的送风功率、无刷电机、低耗电回路设计，让其省电效率极高，一个夏天所耗的电费只有约大约 29 日元（约1.7元）。GreenFan 的出现让 BALMUDA 这个品牌被推向了话题前端。
GreenFan 的核心技术双层叶片的构造获得了很多国家的专利。这是BALMUDA创始人寺尾玄在构思如何创造自然的风的过程中摸索出来的。内层的叶片送出的风速缓慢，外层的叶片送出快速的风，外侧的风向内侧聚集，集中到一点后会向外散开，从而送出面积更宽的风。寺尾的灵感来自电视中看到的小学生的30人31脚跑步比赛，排在一排的孩子们，速度因为又快又慢，跑得慢的孩子逐渐因为跟不上速度而摔倒。看到这里寺尾立刻联想到风的运动，这才将叶片做成了双重构造。
遭遇金融危机的BALMUDA濒临破产，抱着背水一战的心情，寺尾玄选择了构思已久的电风扇品类。 GreenFan 也让处于破产危机中的公司绝处逢生。寺尾玄回忆道：「
永远也忘不了那种在看不见的道路上全速冲刺的爽快感。」
特集看点
1.日本设计运动・工业设计谱系
2. 20大日本经典工业设计
3.Made in Japan 名作巡礼， 10位日本设计师及其代表作品
4.日本制造的历史变迁：
汽车设计篇、摩托车制造篇、音频设备篇、影像工业篇
5. 以索尼为代表的日本制造之路
vs
巴慕达、nendo、Snow Peak，Mintdesigns等新生代与异端者
6.独家专访：巴慕达BALMUDA创始人寺尾玄 、nendo创始人佐藤大
7.日本好设计「优良设计奖」
8.细致到笔尖的日本文具之美
9.纪行：融入生活、传统与现代的日本制造之旅
新书福利
说说你印象深刻的日本制造的产品、品牌或者设计师。
请在文末评论中留言，点赞数前三名，将分别获得一本《知日・日本制造力！Made in Japan》特集。
截止时间：5月21日（周日）晚10点
《知日·日本制造力！Made in Japan》特集
日本制造衰落了？不！它比你想象的更厉害！
全网现货发售中
京东／当当／天猫／全国各大书店有售
点击「阅读原文」直达购买链接